君翁老师为艺坛一代宗师，与张大千、溥心畬齐名，为人诚信、治学精谨，毕生从事美育及艺术创作，桃李满天下，于当今台湾艺坛影响无出其右，以九十五高龄谢世，在其近八十年的艺术生涯中，留下为数可观、水平惊人的创作，而为世人所景仰，历年为文推介者多矣，其成就何待多言，本人忝为立帐学生之一员，拟仅就其教学情形札记二三，聊作缅怀师恩之意。
　　老师任职师大美术系教授兼系主任达二十三年，系务繁重，授课时数相对减少，但他在有限的时数里，教学认真，自备画稿一丝不苟，画稿的精妙处与他实际创作毫无多让。每到开学第一天，同学无不以兴奋的心情期待得到老师的「真迹」。学生画稿到手，必先欣赏一番，当场请教用笔用墨的方法之后，随即跃跃一试。同学间偶尔交互欣赏，私下交换画稿，以能尽快画到新画稿为乐，学习气氛颇为浓厚。老师曾说：「我的绘画心得全在画稿上，有问题随时问。」好的画稿是学习效果的最佳保证，老师懂得学生心理，他教学的诀窍是从画好每一张画稿开始。
　　上课时每次呈阅临稿作业之外，老师更规定学生每周缴交以树木写生的素描两张。他要求学生课外仔细观察树木或山石，并提示如何将传统笔墨融入写生景观之中，他说：「这样的笔墨才有意义」，他反对「死临稿」，也不鼓励学生画得像原稿，学生因此保有了自己的创作空间!
　　一年一度的系展及毕业展前是老师教学最忙的时刻，他非常重视这两个展览，对学生准备参展的作品必经他张张检讨认可后才提出参与审查。学生竞争激烈，老师努力负责，故而展览气氛浓厚，作品水平甚高。这两项展览在当时不仅是系内的大事，也是台北艺坛瞩目的焦点。
　　世人景仰大画家的作品自古皆然，乞索老师作品者也不例外，价购者固然不少，无偿索取者更是不绝于途，尤其在当时买画风气未开之际，人情压力疲于应付，在供不应求之下，老师给人有「吝于舍画」的印象，这是非常不公平的!实则画是画家生命挣扎的结晶，艺术创作是件多么艰辛的事，无偿乞画实在不是人道行为，但老师仍乐于给画，只是有原则，例如他对学生绝对慷慨，且往往主动问道：「你有没有我的画」，听到「没有」时，他会毫不犹疑地说：「我给你画张大的」，学生中接受他主动赠画的为数甚多，且张张精妙，绝不含糊，其对学生爱护之深，可见一斑!
　　有人说老师对女学生特别照顾，倒也是事实，话一投机，往往可以入神长谈，纵使九十高龄仍是神采奕奕，此保有赤子之心，精力充沛，正是他长寿的不二法门。然而喜与女生谈话绝不影响他为人师尊的基本原则，尤其在学校课堂上严肃认真的态度，绝非他人可以比拟!
　　退休后，老师仍勤于画作，时而应政府单位之邀赴海外展览讲学，所到之处，风靡云涌，经一番迎送折腾，回到旅馆时为酬宾作画，真情令人感动，而老师通情达理，处世圆融的修养自然流露。此外，在外时有应酬餐会，老师一到餐馆总是选坐最内角的桌子，他说：「这样可以不必打扰人家，又可综览全局。」凤择桐栖，别具意义。
　　老师在艺坛中以「克俭」闻名，餐桌上不论是由何人作东，他都不随便糟蹋食物，饭局将阑，他则不忘鼓励食客将菜肴吃完，鼓催无效时就拿出杀手锏－将碟子放置桌央，以汤匙在碟上转动，匙柄落于谁前，谁就是被指定某项剩菜的「消货员」，此举必到杯盘光净，主客尽欢而后已。
　　一位成功的艺术家除了在作品上有其杰出的表现外，其日常生活中也有其平凡的伟大，以上所举属于后者，虽为生活点滴，或可略窥老师为人诚信，教学认真，作风殷实，克勤克俭的一面吧!