五十年六月二十八日至七月二十四日，历史博物馆举办了一次特别展览，全部是国画大师黄君璧先生的作品。先生字君翁，广东南海人，现任台湾省立师范大学教授兼艺术系主任。先生性聪颖，艺质天生，自幼即爱好绘事，早年从画家李瑶屏先生习画，先生因艺术天才很高，再加上勤于习作，不久就青出于蓝而胜于蓝了，现在他已名震海内外，堪称为一代国画宗师。
　　先生有这样大的成就，除了他有特殊的艺术天才外，还有数十年如一日的不断用功，比如此次画展中写生的花鸟册叶和临摹石涛的古画，都可看出先生早年用功之勤，写生和临摹古画都是绘画的基础，这无论是中国画家和西方画家，都很注重这种基本训练的。因此我们可由此知道，一个名家之成功，绝不是偶然的。先生在近代的国画家中，是我最敬佩的一位。西方的艺术家，对先生亦是非常推崇，如美国芝加哥大学艺术教授？卡礼（James McCray）曾在杂志上批评：［君璧的画是表现形状以外的思想及情绪的实在，而其灵巧的技术则趋向抽象的表现主义。］另外一位阿勿莱（Thomas Albright）也批评说：［君璧虽然依照数世纪传统的画法来表现他的艺术，可是他能将他的个性灌输入他的画中，而成为一个辉煌的艺术家。］（见［黄君璧在美画展］［今日世界］一五一期）关于先生之成就，我很愿意作一个客观的分析叙述，这项叙述，我们可以把他归纳为：
　　溶东西法于一炉；集南北宗之大成。下面我就根据这两点来分析。
　　一、南宗与北宗
　　中国画分两大宗派，即南宗与北宗。南宗是以写意为主，注重主观的描写，不讲究技法，笔墨淋漓，石涛所谓的［我之为我，自有我在］，完全是发泄［胸中之逸气］，注重自然的写生，对于技巧的训练是很讲究的，故又名画家画，或称院画（注）。
　　君璧先生对于南宗与北宗都下过很深的工夫，比如他早年对于石涛的画就作过很深刻的研究，石涛的画是属于南宗的文人画，先生除了对于石涛的笔法作深刻的研究外，并对石涛的画论亦作同样深刻的研究。在石涛的［苦瓜和尚画语录］中境界章有谓［三迭者一层地，二层权，三层山］，此种［三迭］构图法君璧先生最善于运用，几乎在他的每一幅画展，都用此种构图法，而且君璧先生运用此法，并不是死板的只用三层，君璧先生的构图中，除了很显明的看出三迭外，多了一层看不见笔法的云，君璧先生是擅于画云的，他的云运用于此三迭法中，更是非常灵活恰到好处。
　　北宗画是画家画，是专家的画，对于技巧的训练和要求特别高，讲究师承，规矩严谨，这是文人画所不能及的。在这次展览中，有十几帧写生花鸟册萦，都是先生早年的作品，在先生以前的画展中没有展出过的，笔法是多么的工整细腻，写生的工夫是多私的到家。在宋代北宗山水画巨匠刘、李、马、夏四大家君璧先生是下过很深的研究功夫。
　　君璧先生聪明绝顶，既善于仿古，又无泥古不化的习气，他既对南宗北宗都有很深刻的研究，故能挹取两大宗派之精华而弃其糟粕，形成一派崭新的风格。现代名画家张大千氏对于君璧先生极为佩服，他说：［君画师石溪，余画效石涛，每旗鼓称雄也］［君擅写云为当代第一］。此次展览，佳评如潮，其中最中肯而可代表者如刘延涛云：［对于历代作者之挹取，细大不捐，而要以三者写其主流：一、夏圭，一、王蒙（石溪是学山樵的），一、写生，换言之：即合南北宗与西法也。以夏圭立其骨，以山樵厚其气，以写生新其境，旁及石涛八大以后其神，故能古而不滞，今而源达。］在宋代四大家中，夏圭是先生最崇拜的一位，笔者数年前曾同先生在台中北沟中央博物院参观古画，当时教育部点查故宫及中央两博物院文物，先生是点查委员之一，对于两院所藏古画，能尽情浏览，先生对于中博院藏的夏圭［溪山情远］长卷，极为赞叹，他说［我见了此画一定要拜］，一边说一边果然拱手礼拜。除了仔细再三的观察外，并作读画笔记。我相信平时先生对此画的影片不知又下了多少深刻的研究功夫。由上面的叙述，我们就可以知道君璧先生的画，可以说是集南北宗之大成。
　　二、西法之溶合
　　君璧先生最初是学西画的，早年在广州私立的西洋美术学校习油画和水彩，所以对西画之技巧与理论，早就有很深的根底，后来觉得西画不如国书之隽永有味，故又研习国画。
　　西画中讲究的，不外透视、色彩、光影、楼图等。君璧先生的画给我们第一个印象，就是构图美，例如这次画展有一位外行朋友去看，过后我问他的感想如何？他说：［我不懂画，不过我看到黄先生的画，觉得非常舒服。］不论是外行内看君璧先生的画那有此感觉。所谓［舒服］就是［美］给人的一种感觉。在君璧先生的画中，每一幅表现出透视和光影，制作西画斩主要材料是色彩，所以画西画的人，对于用色非常讲究，西画色彩是非常浓厚鲜艳的，所描写对象的色彩，往往加重，比原来的色彩更为强烈。国画则不注重色彩，以淡雅为上，因此笔与墨是表现国画的重要工具。君璧先生取二者之长，溶合而一崭新风格，即采西画之厚而去其鲜艳，使国画之淡雅而增加鲜艳，在他的画中我们觉得他的用色，即鲜艳而又不俗气，即浓厚而又淡雅。先生以此法运用于国画之颜料，故擅用青绿与绛赭。古代北宗山水多喜用青绿，往往因不善用，深厚而有很重的火气，先生用青绿则雅淡而鲜艳，没有半点火气味。先生又喜用赭色，可以说是中国古今的画家中最善于用赭者，我早就有此感觉。刘延涛云：［着争喜用赭石，而亦善用赭石，古人用赭，多不经意，称之为浅绛，以雅澹尚；君璧教授用赭，则极为着重，可称之为深绛，以古厚胜。用重赭，石涛、石溪亦偶为之，而未极其致也。］可谓英雄所见略同。的确君璧先生之用赭，浓淡深浅，变化无穷。
　　三、崭新的风格
　　中国画最讲究的是气韵生动，而气韵之表现全在于笔墨之运用，君璧先生既挹取了中外古今绘画艺术之优点溶合于一炉，当然他创造出一种新的风格，这种新的风格西方艺术界称之为［中国新古典派］，例如最近巴西国家美术学院以名誉院士赠给先生，其证书中记：
　　巴西美术学院院长，兹依照会章之规定，以本院院士文凭授予中国新古典派优秀画家及中国美术协会理事黄君璧教授，黄教授将以本院荣誉院士之资格，占有本院为纪念中国唐代著名画家吴道子而设的第八号象征席次，并享受本院院章所规定的其它荣誉权利与特权。
关于先生的风格，他自己有段话，是最好的说明；先生常说：
　　国画有只注重意境神韵而忽视透视、远近、形似者，以致画面造型不合理，艺术表现与现实脱离，这是唐宋以后所谓文人画的缺点。其实中国画的正宗手法并不如此，唐宋时代的作品都讲求透视，讲求形似。艺术虽重意境，但不能在表现上逾越现实规矩，使画面造型沦于不类。
　　总之君璧先生的画，有南宗笔墨之豪放，气韵生动笔墨淋漓，莽莽苍苍，大气磅礡。又有北宗笔法之细腻，构图美妙，色彩富丽。更合于西画之透视，光影等学理。这裹有几帧附图，是君璧先生的作品，读者们慢慢的去欣赏它吧！
（注）［院画］词见拙者［中国画款式之研究］绘画与文学条，载大陆杂志十二卷五期。